Repositorio de la
Facultad de Música, UNAM

Siguiendo el enfoque del código abierto, preocupación común a la mayoría de los artículos aquí reunidos, invitamos a las lectoras y lectores a replicar este ejercicio en distintas situaciones y con diversos grupos de trabajo, en respuesta a la uniformidad que totaliza, generaliza y establece modos unívocos de hacer y pensar la música. Solo arruinando los algoritmos es posible reconocer la diversidad, la complejidad y la riqueza que existe en la tecnología musical de nuestro espacio, nuestra ...

A primera vista es de gran importancia para cualquier músico, pero especialmente para los guitarristas; se trata de una cuestión muchas veces difícil de resolver. La solución a esta carencia debe pasar ciertamente por un enfoque pedagógico diferente, que en primer lugar tome en cuenta la existencia del problema, la mayor parte de las veces ignorado. Una vez identificado el problema, el paso siguiente es estudiarlo, comprender su estructura y finalmente proponer vías de aprendizaje con vistas ...

Este libro es resultado de dos objetivos principales que un grupo de estudiantes y profesores del Posgrado en Música de la UNAM nos propusimos hace un par de años: primero, el de generar un espacio de discusión en torno a los tres conceptos que conforman su título: sonido, escucha y poder; segundo, el de poner en práctica las ideas que fuimos construyendo en torno a dichos conceptos, materializándolas en un ejercicio de escritura colectiva.

Desde el año 2012 los Coloquios EDAUTEMUS han sido espacios para fomentar el intercambio de ideas y proyectos con relación a las experiencias educativas e investigaciones sobre la música, contribuir al desarrollo de los alumnos universitarios y reflexionar sobre las funciones sociales de los músicos y educadores. La música es un fenómeno sumamente dinámico, las prácticas musicales se han transformado constantemente a lo largo de la historia y lo siguen haciendo. Lo anterior ha generado una e...

El presente material, intitulado Diez composiciones para violín y piano, son piezas que fueron compuestas casi de manera espontánea luego del terremoto del 19 de septiembre del 2017; floreció como un medio para escaparme de toda esa situación vivida ante el caos que genera un evento de tal naturaleza.

Esta obra para guitarra sola fue escrita por Leonardo Coral y comisionada por Juan Carlos Laguna como homenaje póstumo para Masaru Kohno (1926-1998), quien fuera uno de los más destacados constructores de guitarras no sólo en el ámbito japonés, sino a nivel mundial. Poco después de concluida la obra, la partitura fue publicada en el número 443 de la revista Gendai Guitar, correspondiente al mes de diciembre de 2001; y grabada en 2004 por Juan Carlos Laguna (dedicatario de la obra) para el dis...

El final del siglo XX trajo consigo una profunda reflexión sobre la naturaleza del patrimonio cultural de la humanidad, no solo concentrado en los monumentos arqueológicos y las manifestaciones de las artes plásticas de todas las épocas, sino también en lo efímero y lo intangible.

Un bosque imaginario. Entre la oscuridad de un majestuoso prado casi infinito, vi nacer de un color verde azulado, millares de pequeños arbustos con flores luminosas que miraban el cielo desnudo, negro y contrastante con las luces del cosmos que pintaban colores y figuras abstractas con las constelaciones, galaxias y otros astros. Caminé a través de los campos mientras disfrutaba de sus aromas, que se transformaban poco a poco en otro diferente, gozando así de sus sabores que nacían para desp...

En 2019, la reforma al artículo 3º de la Constitución Política de los Estados Unidos Mexicanos y al artículo 30 de la nueva Ley General de Educación pretendían destacar la importancia de la educación musical; para ello se proponía contemplar la enseñanza de la música en espacios extraescolares, principalmente a través de la conformación de orquestas y coros, sin dejar claro cómo se atendería la educación musical en los espacios escolares. Lo anterior causó a la vez expectativa e incertidumb...